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La Universidad Popular de Belgrano y el grupo de teatro Buenos Aires presentan: Cantata de Pedro y la Guerra De María Inés FalconiUn espectáculo para chicos grandes que cuenta la historia del vínculo que se desarrolla entre un niño y un adulto en una situación extrema: la guerra. Cantata de Pedro y la Guerra de María Inés Falconi, con la Dirección de Carlos de Urquiza y Músi
Buenos Aires, 8 de junio de 2009. El grupo de teatro Buenos Aires presenta un espectáculo para niños de 9 años en adelante que invita a reflexionar, tanto a grandes como a chicos, sobre cómo el valor de los afectos y la fuerza de las palabras pueden ayudarnos en momentos donde debemos atravesar situaciones difíciles.
Cuatro actores, acompañados por un guitarrista, narran, interpretan y cantan esta historia a un tiempo triste y esperanzada.
Carlos de Urquiza, director del espectáculo, hace mención a lo poco usual que es el tema de la guerra en el teatro para niños y la resistencia que puede provocar en el público, pero reafirma su voluntad, y la de todo el elenco, de trabajar por un teatro para niños diferente, comprometido con la realidad actual de los chicos y no con la del imaginario del niño que todos llevamos dentro, el cual maneja otro lenguaje y viejos códigos. Además, agregó, buscamos que nuestros espectáculos estén cargados de sentido con el objetivo de alcanzar la reflexión y el pensamiento del niño.
El estreno será el 18 de julio, en el AUDITORIO UPB de la Universidad Popular de Belgrano (Campo Salles 2145, Capital Federal). Funciones de jueves a domingo a las 18:30 horas. Reservas al: 4701- 101.
SÍNTESIS ARGUMENTAL DE LA OBRA:
La guerra no es sólo una serie de imágenes seleccionadas que nos muestra la televisión. La guerra, para quienes transitan por ella, es una experiencia dolorosa, angustiante y desgarradora.
El pueblo donde vive Pedro sufre una guerra que no comprende, generada por intereses muy distantes a los suyos. En un bombardeo, Pedro queda atrapado bajo los escombros y si se salva es gracias al afecto, al cuidado y a la inteligencia de un viejo analfabeto, que, atrapado igual que él le propone mantenerse despiertos y atentos inventando historias.
A Pedro no solo lo salva el afecto, si no también, lo salvan las palabras, no sólo de sucumbir debajo de las piedras, sino también, le dan la posibilidad de seguir viviendo después del desastre, reconstruyendo y dando vida al pueblo que parecía muerto para siempre.
Pedro vivía en un pueblo pobre, muy pobre, donde la nieve congelaba los pies en invierno y el sol partía la tierra en verano. Un día, en que los hombres estaban reunidos delante del único televisor que tenían, se enteraron de que su país estaba en guerra. No entendieron bien de qué se trataba. Sólo que los aviones pasaban y asustaban a las ovejas. Pedro preguntaba qué era la guerra, pero ni siquiera Don José, el viejo que ayudaba en la escuela, le sabía contestar.
Una tarde como tantas, en que los dos buscaban en el galpón la leña que había pedido la maestra, una bomba cayó sobre el pueblo. Pedro y Don José quedaron atrapados bajo las piedras. No se podían ver, pero podían oírse. Don José sabía que si se dormían estarían perdidos, entonces, a pesar de no estar del todo bien, ayudó a Pedro a mantenerse despierto y de buen ánimo incitándolo a inventar historias.
Ambos son rescatados, pero ya no volverán a encontrarse. Sólo sus historias los mantendrán unidos para siempre y le permitirán a Pedro reconstruir su vida en el pueblo.
FICHA TÉCNICA:
Actores:
Marcelo BALAÁ
Cynthia FRIDMAN
Claudio PROVENZANO
Julián SIERRA
Músico:
Ricardo SCALISE
Realización de Vestuario: Gladis DAVID
Realización de Escenografía: Claudio PROVENZANO
Objetos: Fernando DÍAZ
Prensa y Comunicación: María Paula REARTE
Entrenamiento Vocal: Martín SACCO
Montaje y Diseño de Video: Gustavo ANTONIO
Diseño de Vestuario: Lucía de URQUIZA
Diseño de Escenografía: Carlos DI PASQUO
Música: Carlos GIANNI
Asistente de Dirección: Evelyn GOLDFINGER
Puesta en Escena y Dirección General: Carlos de URQUIZA
INFORMACIÓN SOBRE EL DIRECTOR GENERAL, CARLOS DE URQUIZA:
Director, actor, docente y dramaturgo. Desde 1983 dirige el grupo de teatro Buenos Aires. Es presidente de la Universidad Popular de Belgrano, donde dirige, desde 1976, la escuela de teatro. Preside la Asociación de Teatristas Independientes para Niños y Adolescente (ATINA). Es coordinador general del Foro Iberoamericano de Teatro para Niños y Adolescentes. Dicta seminarios de actuación y dirección teatral en Argentina y en el exterior.
INFORMACIÓN SOBRE LA AUTORA, MARÍA INÉS FALCONI
Escritora especializada en literatura y dramaturgia para niños y jóvenes. Ha estrenado y publicado más de 50 obras en Argentina y otros países de habla hispana (teatro- novela- cuentos). Recibió por su dramaturgia Nacionales e Internacionales entre los que se destacan el Premio Argentores y Premio Fondo Nacional de las Artes. Ha participado en numerosos Congresos, Encuentros y Festivales de Teatro para Niños y Jóvenes Nacionales e Internacionales. Dicta en el país y en el exterior Talleres de Dramaturgia orientada al Teatro para Niños y Jóvenes y coordina desde hace 20 años los talleres de Expresión Teatral para Niños y Adolescentes de la Universidad Popular de Belgrano.
Es Miembro fundador de ATINA (Asociación de Teatristas Independientes para Niños y Adolescentes) y Vicepresidenta de ASSITEJ Internacional (Asociación Internacional de Teatro para la Infancia y a Juventud)
INFORMACIÓN SOBRE EL COMPOSITOR CARLOS GIANNI
Músico, docente y compositor, Carlos Gianni es un especialista en el terreno de la música infantil. Y dentro de este en el del teatro musical. Desde La Vuelta Manzana, estrenada en 1970, hasta Huesito Caracú y Sietevidas, la vuelta del gato, estrenadas en 2001, y la última versión de Vivitos y Coleando, presentada en 2002, compuso la música de más de cuarenta espectáculos y programas de televisión para chicos. Como docente dirige, junto a Mariano Moruja y Gabi Goldberg, un Taller de Teatro Musical que realiza sus propias producciones.
INFORMACIÓN ACERCA DEL GRUPO DE TEATRO BUENOS AIRES (GTBA)
En 1983, en el Auditorio UPB, con el estreno de "LA VALIJA" de Julio Mauricio, se creó el Grupo de Teatro "BUENOS AIRES", el cual continúa desde esa fecha realizando una tarea sin interrupción dentro del quehacer teatral. El GTBA es un grupo de teatro independiente, que desarrolla su labor con el auspicio institucional de la Universidad Popular de Belgrano. Desde su comienzó estrenó veintitrés espectáculos para niños. La búsqueda fue la de un teatro de autor, con contenidos que apelaran a los intereses profundos del niño, con temáticas reconocibles a su experiencia y nivel madurativo, en las que las posibilidades de identificación fueran la regla que guiara nuestro accionar. Un teatro para niños que revalorizara la palabra, como el elemento esencial de la comunicación humana, base de toda la historia teatral que hace a nuestra cultura. Una palabra que implicara en sí misma el concepto de acción. Un teatro para niños que revalorizara la palabra, como el elemento esencial de la comunicación humana, base de toda la historia teatral que hace a nuestra cultura. Una palabra que implicara en sí misma el concepto de acción.Un teatro para niños en el cual el actor ocupa el centro de la escena, materializando a partir de su accionar, un vínculo permanente con el espectador. Un teatro para niños en el cual los demás elementos integrantes de la puesta en escena están al servicio del trabajo del actor; nunca como un elemento meramente estético: la luz, el sonido, los objetos, la escenografía siempre integrados, coadyuvando para contar la misma historia que nos cuenta con su cuerpo el actor. El Grupo de Teatro Buenos Aires mantiene en su repertorio muchos de sus veintitrés espectáculos, los cuales se ofrecen durante la temporada, integrando la programación de las dos salas de la UPB.
El sábado 25 nueva función de "Digital Mambo" con la dirección de Gabriel Wolf
A las 21 en el Konex. Una mirada ácida sobre cómo se relaciona con la tecnología esa generación que, no es ni lo suficientemente vieja como para no entenderla, ni lo suficientemente joven como para conectarse con los dispositivos de manera natural.
Las nuevas tecnologías cambiaron para siempre nuestros usos y costumbres: hoy es habitual que alguien exhiba su vida privada en un colectivo hablando por un celular, que se interrumpa una conversación cara a cara para responder un mensaje de texto que llega del otro rincón del mundo o que haya que exprimir el sueldo para tener en el bolsillo el último smartphone o la tablet más moderna, por más inútil que nos resulte.
Lo "último", lo que nos permite una vida "ilimitada", lo que nos "conecta", no son más que chucherías a las que se les rinde un culto desmedido. Tan lejos están de ser esenciales para los seres humanos, que se las reemplaza, fiebre consumista mediante, ni bien aparece una nueva versión.
Con la dirección de Gabriel Wolf (uno de los integrantes del legendario grupo teatral Los Macocos) y la actuación de un experimentado elenco del circuito teatral independiente, "Digital Mambo" aporta una mirada ácida sobre cómo se relaciona con la tecnología esa generación que no es ni lo suficientemente vieja como para no entenderla ni lo suficientemente joven como para conectarse con los dispositivos de manera natural.
Un show humoristico que desnuda al homo tecnologicus como un ser más y m... Perdonen ustedes, pero nos acaba de entrar un SMS y debemos responderlo cuanto antes.
Ficha técnica
Digital Mambo
Sábados 21 hs.
Ciudad Cultural Konex
Sarmiento 3125
www.ciudadculturalkonex.org
Autores: Gabriel Wolf, junto a Leandro Aita, Diego Carreño, Pablo Palavecino, Gustavo Slep y Daniela Carrara.
Colaboración autoral: Walter Duer.
Equipo:
- Actores: Leandro Aita, Diego Carreño, Pablo Palavecino, Gustavo Slep.
- Diseño de Escenografia: Gastón Joubert.
- Diseño de Iluminación: David Seldes.
- Diseño de Vestuario: Analía Morales.
- Producción: Malditas Producciones.
- Sonido y música original: Marcelo Ceraolo.
- Diseño Grafico: RHILD 2.
- Producción Ejecutiva: Guadalupe Bervih.
- Prensa y Comunicación: Flavia Tomaello.
- Coreografías: Carlos Silveyra.
- Voz en off: -
- Canción de los Emoticones:
Música: Jorge Maronna.
Letra: Walter Duer y Gabriel Wolf.
Intérprete: Daniel Casablanca.
- Fotografias: Marcelo Solís.
- Asistencia de dirección: Daniela Carrara.
- Dirección: Gabriel Wolf.
A un mes de lanzada la 10ma. Maratón Nacional de Lectura son 3.942 los riojanos inscriptos
Fundación Leer festeja el 10mo. aniversario de la Maratón Nacional de Lectura. Diez años de autores, cuentos, historias y personajes para recordar y disfrutar.
Fundación Leer (www.leer.org.ar), organización que tiene como objetivo incentivar la lectura y promover la alfabetización de niños y jóvenes de la Argentina, generando un impacto duradero y positivo en su desarrollo personal que facilite su inserción plena en la sociedad, anunció que para la 10ma. Maratón Nacional de Lectura
(maraton.leer.org) ya se han incripto 3.299 escuelas de todo el país, un total de 960.295 niños y 82.118 adultos, entre ellos riojanos hay:
Niños: 3.942
Adultos: 1.090
Escuelas: 18
Bajo el lema Diez años de autores, cuentos, historias y personajes para recordar y disfrutar, convoca a niños y jóvenes junto con sus familias y otros miembros de la comunidad a disfrutar el 28 de septiembre de un día dedicado a la lectura y a la magia de los libros.
En ocasión del aniversario, la propuesta es revivir con los participantes las experiencias de las maratones pasadas que se sumarán a la celebración de este nuevo encuentro. Quienes deseen inscribirse deben ingresar al sitio web maraton.leer.org. Pueden participar instituciones a la que asistan niños, como escuelas, comedores, hospitales, bibliotecas y clubes.
La Maratón Nacional de Lectura es un evento educativo para que los niños de todo el país puedan disfrutar de los libros y de la lectura por puro placer. En 2011, 3.800.000 niños, jóvenes y adultos se reunieron en
13.022 instituciones de todo el país para celebrar el valor y el placer de la lectura.
El objetivo de la Maratón es concienciar a la población sobre la importancia que tiene la lectura para el desarrollo personal y el crecimiento de las sociedades, reforzar las experiencias de lectura individual y compartida, crear un clima que propicie la alfabetización y profundizar los vínculos entre el hogar, las diferentes instituciones y la comunidad.
El día de la Maratón, chicos de todo el país, junto a sus docentes, familias, voluntarios y otros miembros de la comunidad, convocados por la institución a la que pertenecen, se reúnen en un lugar para dedicar horas a leer y escuchar cuentos, compartir historias, participar en obras de teatro y de títeres, que disfrutan por placer.
Fundación Leer (www.leer.org.ar) es una organización sin fines de lucro creada en 1997 con la misión de incentivar la lectura y promover la alfabetización de niños y jóvenes de nuestro país, generando un impacto duradero y positivo en su desarrollo personal que facilite su inserción plena en la sociedad.
Desde su creación y gracias al apoyo de innumerables empresas e individuos, Fundación Leer ha desarrollado programas en 23 provincias del país y Ciudad de Buenos Aires: 1.327.286 niños participaron de los programas; 1.785.778 libros nuevos fueron distribuidos; 15.780 adultos capacitados, entre docentes y líderes comunitarios; 3.191 escuelas y centros comunitarios recibieron capacitación de 794 localidades; se han abierto 2.381 Rincones de Lectura; 3.800.000 niños en 2431 localidades de todo el país participan por año de la Maratón Nacional de Lectura; colaboraron 250.000 voluntarios.
¿Qué es patrimonio urbano?
Por Arq. Jorge Aslan, Aslan y Ezcurra y asoc., (www.aslanyezcurra.com.ar).
A diario solemos escuchar que tal pieza tiene tantos años y muchos suponen que por su vejez ya debería ser tomada como patrimonio. ¿Es así de simple definir qué debemos conservar y qué desechar? ¿Cómo sabemos qué es antiguo y qué simplemente viejo?
La arquitectura metropolitana es una muestra de las culturas que se desarrollan, en ella se expresan los estilos de vida, las creencias, las ideologías. La arquitectura le da identidad a la ciudad, en algunos casos adaptándose al ambiente natural y en otros modificándolo según políticas de intervención que son definidas por el Estado.
Siguiendo este pensamiento, podemos afirmar que no todo lo viejo es digno de conservarse, pues no significa que sea valioso ni representativo de una época. Si mantenemos piezas viejas no solo malgastamos recursos económicos, sino que a su vez no dejamos espacio para que surjan nuevas muestras de creatividad.
¿Qué debe tener una edificación para tener ese valor extra? Por empezar, debe ser posible de recuperar, funcionalmente tiene que ser apta para este momento y no para 1850. En la Ciudad de Buenos Aires, el código estipula que las construcciones previas a 1941 deben ser vistas por una comisión que decide si ese edificio tiene consecuencias patrimoniales, si es recuperable o intocable. Así, los arquitectos deben buscar las soluciones adecuadas para remodelar y actualizar los interiores mientras preservan las fachadas. En estos casos es interesante ver cómo logran convivir en una misma pieza lo contemporáneo y lo antiguo.
En las grandes ciudades del mundo estas prácticas son habituales, pues buscan apuntalar los frentes y adecuar el interior a las necesidades de la vida moderna. Un ejemplo claro de lo valioso que es preservar el patrimonio es Italia, país que perdería todas las ganancias que consigue gracias al turismo que va a aquellas tierras a ver los restos de la historia. Eso no significa que no se construya en Roma, los edificios modernos están afuera de la ciudad.
En la Capital Federal hay ejemplos concretos que demuestran que una buena gestión da resultados. En La Boca, un barrio tradicional y porteño, frente al Riachuelo está la Fundación PROA, que luego de su remodelación mantuvo su perfil pero ganó en funcionalidad.
En el punto contrario, están los edificios que por ser catalogados como importantes para conservar el aspecto de la ciudad no pueden ser tocados y esto ocasiona una pérdida monetaria. En este sentido, se debería buscar una legislación que subsidie una diferencia de valor en los edificios catalogados.
Toda acción sobre el perfil de la ciudad dejará una huella, hay que tener criterio y sentido común para avanzar sin descuidar aquello que nos formó durante años.
Embajada de Australia y Fundación leer inauguró un Rincón de lectura
En el marco del Programa de fortalecimiento Institucional para la mejora de los servicios educativos brindados a niños en situación de marginalidad.
Gracias al apoyo de Embajada de Australia y Fundación Leer el Centro Comunitario Conviven de Villa Soldati inauguró su Rincón de Lectura.
El evento de inauguración se realizó el día viernes 18 de mayo a las 10:00 hs. en el centro, ubicado en Martiniano Leguizamón 2974 (entre La Roza y Av. Eva Perón al 6200), Villa Soldati, Ciudad de Buenos Aires.
El Programa de fortalecimiento Institucional para la mejora de los
servicios educativos brindados a niños en situación de marginalidad
se está implementando en 30 instituciones de la Ciudad de Buenos Aires. Este programa busca promover el desarrollo del lenguaje y la alfabetización en niños de 45 días a 5 años.
Las instituciones que participan de este programa pertenecen a los barrios de Barrio Carrillo, Villa 1-11-14, Villa Soldati, Barrio Piletones, Barrio Rivadavia 1 en Bajo Flores, Villa 15 de Mataderos, Barracas, Constitución, Pompeya, Once, La Boca, La Paternal, Villa 31 Barrio Güemes, Barrio Mitre, Liniers y Villa Lugano.
Además, cinco centros comunitarios tendrán la posibilidad de armar su Rincón de Lectura con libros nuevos de literatura infantil y juvenil.
El Rincón de Lectura es un espacio alfabetizador, informal y alegre, en el que los niños pueden seleccionar los libros que les gusten, hojearlos y leerlos. Este espacio es, además, un punto de contención, diálogo y comunicación.
Fundación Leer es una organización sin fines de lucro creada en 1997 con la misión de incentivar la lectura y promover la alfabetización de niños y jóvenes de nuestro país, generando un impacto duradero y positivo en su desarrollo personal que facilite su inserción plena en la sociedad.
Desde su creación y gracias al apoyo de innumerables empresas e individuos, Fundación Leer ha desarrollado programas en 23 provincias del país y Ciudad de Buenos Aires: 1.327.286 niños y jóvenes participaron de los programas; 1.785.778 libros nuevos fueron distribuidos; 15.780 adultos capacitados entre docentes y líderes comunitarios de 3.191 escuelas y centros recibieron capacitación en
794 localidades del todo país.
Los niños y los duelos
Por Lic. Marisa Russomando, Psicóloga, Directora del espacio La Cigüeña, www.espaciolc.com.ar
Los niños son naturalmente curiosos ya que desde el nacimiento cada día inaugura una aventura hacia el mundo desconocido. A partir de la adquisición de la palabra, comienza la etapa de las mil preguntas por qué?, cómo?, dónde?, preguntas que se formulan desde el enorme deseo de saber.
Frente a ello, y en relación a algunas preguntas delicadas, muchas veces los padres no saben cómo responder a la incesante demanda de los niños y aunque sabemos que lo mejor es siempre decirles la verdad, también es cierto que es difícil medir el nivel de detalles que requiere cada temática.
Para ello es importante comenzar por una respuesta sencilla, ajustada a la realidad, e ir complejizando la información a medida que el niño va creciendo, teniendo presente que recibir más información que la que el niño puede procesar, sólo favorece la confusión.
Por ello, se trata de que los padres mantengan abiertos los canales de comunicación con sus hijos, recibir las preguntas que puedan ellos realizar con naturalidad, tomándose en serio cada una de ellas y dando una repuesta verdadera. Así, los niños recurrirán a sus padres cuando necesite información, ayuda o algún consejo.
Pero no todo es tan sencillo: habrá momentos difíciles en los que resulta complicado encontrar las palabras apropiadas, que las preguntas confrontan a los adultos con temas no resueltos, o se relacionan con temáticas que los inhiben, angustian, etc.
Justamente por eso, cada pregunta es una invitación a enseñar no sólo acerca del tema en cuestión, sino también sobre las limitaciones, sentimientos y debilidades de los padres. Incluir la posibilidad del no sé, o me cuesta explicarte da una versión sincera y abierta de los adultos, en donde el niño encontrará un espacio donde alojarse con mayor facilidad, que frente a los padres que supuestamente todo lo saben, todo lo pueden.
Uno de los temas que complican la respuesta de los padres, es el tema de la muerte, más aún cuando este tema gira alrededor de la pérdida de un ser querido, y los padres a su vez están envueltos en la tristeza, en un duelo por elaborar.
Así como en relación al nacimiento la cuestión fundamental es el origen, en relación a la temática de la muerte la cuestión es el final, difícil de asimilar para la mayoría de los niños.
Es un tema complicado por la tristeza y la angustia que suele acompañarlo. Por ello es importante tomar el tiempo necesario para evacuar dudas, siendo lo más sinceros posible, agregando las emociones que pueden aparecer en esos momentos, tratando siempre de hablar con claridad evitando abstracciones del estilo: el abuelo se fue a dormir o está mirándote desde esa estrella. Los niños ante estas respuestas suelen esperar fallidamente el regreso, y la idea de ser siempre mirados puede llevarlos a situaciones persecutorias.
Con respecto a las creencias religiosas, probablemente desee responder desde las propias; sin embargo es posible agregar la idea de que hay otras personas que creen en otras cosas. Si la persona que responde no es creyente, sería importante explicar qué es Dios de todos modos, ya que escuchará mencionarlo y gracias a los elementos que pueda aportarle construirá su propia opinión.
La idea es transmitir que nadie sabe exactamente qué sucede cuando uno muere, que hay diferentes teorías al respecto, pero que lo que se sabe es que si un animal o una persona muere deja de respirar, su cuerpo no funciona más, que las personas suelen morir cuando son muy viejos y que no pueden regresar.
Por eso hay algunos rituales, ceremonias para estar todos juntos despidiéndolos.
Luego, aquellas personas que fueron importantes para nosotros siguen acompañándonos en los recuerdos, con sus dichos, sus costumbres
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Los protagonistas de Cars 2 se pasean en colores en el nuevo libro de Catapulta
¿Te imaginás descubriendo mágicamente las sorpresas escondidas?
Catapulta (www.catapulta.net), la editorial nacional referente en obras didácticas y de entretenimiento- ha lanzado una nueva propuesta para crear y no te lo podés perder porque está llena de sorpresas.
"Cars 2. Raspa, descubre y dibuja" de Linda Levy es un libro para conocer más sobre Rayo McQueen y sus amigos, mientras te entretenés dibujando y descubriendo los colores que se esconden debajo de la tinta negra. Una obra que incluye una pluma de madera para raspar sobre la tinta negra y dejar que un mundo de magia y color salga a la luz.
Descubrí diferentes texturas al raspar sobre la tinta negra. Viajá a través del libro que te cuenta las aventuras de Mate, Finn, Francesco Bernoulli, entre otros, mientras te divertís dibujando y descubriendo el remolino de colores que hay debajo de la tinta negra. Usá la pluma de madera que se incluye en este libro para rasparla, dejando salir el mundo de magia y color que hay en su interior.
Esta propuesta cuenta con más de 50 páginas de actividades e incluye un marco para fotos, un personaje que se para solo, un colgador para la puerta de tu cuarto y tarjetas para regalos.
Edad sugerida: 4+
Precio: $ 84.
Catapulta Editores (www.catapulta.net) es una editorial centrada en la publicación de libros novedosos, atractivos, únicos. Su objetivo es ofrecer al público de todas las edades el mejor libro de cada género. Esa búsqueda e la excelencia, que anima a la marca desde sus inicios, la ha convertido en un referente indiscutible en el mercado de los libros didácticos y de entretenimiento.
Acerca de The Walt Disney Company Latin America
The Walt Disney Company Latin America es responsable de la marca Disney y de sus negocios en toda la región. Tiene oficinas en Argentina, Brasil, Chile, México, U.S. (Miami) y Venezuela. Para más información, visite nuestros sitios web www.disneylatino.com y www.disney.com.br.
Sobre Disney Consumer Products (DCP)
Disney Consumer Products y sus afiliados (DCP) es la unidad de negocios de The Walt Disney Company que extiende la marca Disney a mercadería que abarca desde indumentaria, juguetes, decoración para el hogar y libros y revistas hasta juegos interactivos, alimentos y bebidas, artículos de escritorio y arte de animación. Esto se logra a través de las diversas líneas de negocio de DCP que incluyen: Disney Toys, Disney Apparel, Accessories & Footwear, Disney Food, Health & Beauty, Disney Home and Disney Stationery. Otros negocios relacionados con productos de consumo de Disney son Disney Publishing Worldwide, la editorial de libros y revistas para niños más grande del mundo, Disney Interactive Studios, que lleva los contenidos de Disney al mercado de juegos interactivos, y disneyshopping.com, el sitio web de compras oficial de la compañía. La cadena de Disney Store, que abrió en 1987, pertenece y es operado por terceras partes no afiliadas en los Estados Unidos y Japón bajo acuerdos de licencias con The Walt Disney Company. Disney es dueña y opera la cadena de Disney Store en Europa.
El sello editorial de Deva's reedita "El Kamasutra"
En edición de lujo en tapa dura.
Devas invita a lo natural, reuniendo en cada una de sus tiendas una gran variedad de productos destinados a mejorar la calidad de vida. Siguiendo ese precepto, su sello editorial presenta en esta oportunidad una nueva reedición de "El Kamasutra".
Estas reglas sobre el amor sexual, es un tratado hindú escrito por Vatsyáyána hacia el año 500 d.C. e incluye las diferentes posiciones y maneras de gozar el amor, el uso de afrodisíacos y de bebidas estimulantes. Pero más allá de esto, y completando las tres reglas de la vida (adquisición de mérito religioso, adquisiciones materiales y todo lo que abarca el amor, el deseo, el placer y la sexualidad) es un texto poético y moral sobre la vida sexual saludable entre esposos.
www.devas.com
Mañana Mariano Montes presenta Tangodosis en Jalapeña
El cantante se presentará los jueves 22 y 29 de Noviembre a las 21.30 hs.
Mariano Montes (www.marianomontes.com), la voz que crece desde Bs. As., ofrecerá temas de su nueva producción discográfica en el marco de Buenos Aires de música popular.
Luego del ciclo de presentaciones de TANGODOSIS en diversos escenarios porteños (CC Torquato Tasso, Peña del Colorado, Velma Café, entre otros
), Mariano Montes se mete en la peña, con aires de nuevo disco.
El espectáculo incluirá clásicos como: Nunca Tuvo Novio; Malevaje, Tinta Roja, tangos más recientes y otras piezas inmortalizadas en la tradición tanguera con guitarra, junto a Alejandro Brener.
En 2009 grabó su primer CD 2x4 Visceral, junto al maestro Ernesto Baffa.
En 2010, grabó el tango inédito No te distraigas (Baldessari/Malvicino), junto a la Orquesta Color Tango, que fue elegida como cortina en el programa Desde el Alma que conduce Anselmo Marini en La 2X4 FM 92.7.
Presentaciones en el Teatro Maipo, con 500 localidades vendidas y en el Teatro Pte. Alvear, a sala llena, sumado al ciclo de funciones, a comienzos del 2011 en el Teatro Margarita Xirgu, fueron el corolario perfecto, para finalizar el año con el lanzamiento del 2do. material discográfico: TANGODOSIS (Grabación, Mezcla y Masterización: Estudios ION, Jorge Potugués Da Silva), presentado durante Noviembre en Velma Café.
Funciones:
Jueves 22 y 29 de Noviembre, 21.30 hs
Localidades: $35.-
A.J. Carranza 1969 Palermo
Sobre Mariano Montes:
Mariano Montes nació en el barrio de La Paternal, en un ambiente en el que la música fluía armónicamente. Desde muy corta edad indagó sus musas en la búsqueda de diversas expresiones y así transitó los caminos del Rock, Blues, del Soul.
Llegando el 2007, al tiempo que alternaba la música con la actuación y el teatro, su carrera tiene un hito fundacional: el primer acercamiento al Tango. Acompañado de guitarras, se avoca de lleno al género, con ayuda y consejos de sus maestros y letristas. Las primeras versiones grabadas se emiten por radio, para todo el interior del país, en Tangos, Café y Amigos, con la conducción de Lionel Godoy, uno de los máximos exponentes de la radiodifusión de nuestra música popular.
Simultáneamente se muestra frente a personalidades destacadas de la danza: Estudio de Elsa María y Mayoral, los anfitriones de casa, junto a otro maestro-coreógrafo Carlos Borquez (Tango Argentino Broadway) quienes subrayan el estilo único y la performance del artista.
Las repercusiones de prensa se incrementan, con invitaciones a distintas emisoras de radio, tanto de AM como FM. Su labor empieza a tener el efecto esperado, en todos los ámbitos.
Hacia finales de 2008, es seleccionado finalista por sede Bs. As, del Pre Cosquín 2009 como Vocalista Masculino. Esta distinción le permitió acceder a más presentaciones y ciclos en la noche de Buenos Aires: El Faro, La Dama de Bollini, Sanata Bar y Tangos del ´20 al ´40, Bar los 36 Billares acompañado por Alejandro Brener en guitarra. Presentaciones en Esquina Homero Manzi y La Casa del Tango, en el marco del Homenaje al cantor Juan Carlos Godoy, con el guitarrista Aníbal Arias, completaron el aprendizaje de Mariano Montes en esos años.
De la mano de un grande de la Radiodifusión Nacional, el señor Anselmo Marini, quien cuenta con el ciclo nocturno Desde el Alma por Radio Del Plata, conoce a uno de los maestros bandoneonistas más destacados, Ernesto Baffa, con quien comienza a trabajar en lo que sería la producción de su primer material discográfico solista: 2x4 Visceral (2009). Durante ese año, el corte Cuídense que quedan pocos es la cortina de cierre del programa de dicho conductor, en la emisión diaria por La 2x4 FM 92.7- la radio de tango de Bs. As.
En Febrero 2010, hace su primer presentación oficial en el exterior (Bogotá-Colombia) Club Carmel y en Bogotango, de los sitios con más renombre de esa ciudad.
En Agosto de ese mismo año, Mariano Montes presentó en el Teatro Maipo un adelanto de su segundo CD, con un aforo de 500 localidades. El cierre de 2010, en el Teatro Presidente Alvear, redundó en una convocatoria de 800 espectadores.
Con un ciclo que abarcó Febrero/Marzo, en el Teatro Margarita Xirgu, Mariano Montes dio inicio a la temporada 2011. Como consecuencia, estos espectáculos le permitieron abrir nuevas puertas, siempre en la búsqueda de ser el máximo referente de la música popular de Buenos Aires.
Marea lanza nueva edición -corregida y ampliada- de "Espadas y Corazones"
Una obra de Daniel Balmaceda que relata pequeñas delicias de héroes y villanos de la historia argentina.
"Espadas y corazones" es el primer libro del autor que los lectores convirtieron en un clásico. Esta no es sólo una historia de la vida privada, es un tour que enseña que no todo en la Historia es como
parece: un cura cruzando la plaza puede esconder a Mariano Moreno; un mujeriego como Sarmiento puede convertirse en un puritano consejero matrimonial; y Belgrano puede ganar una batalla crucial auxiliado por langostas.
El autor descifra la humanidad de los personajes de aquella Argentina épica de los tiempo de la Independencia en relatos breves y magnético que revelan un estilo de vida plagado de heroísmo, improvisación, de egoísmo, intriga o grandeza, de romance y traición.
Daniel Balmaceda nació en Buenos Aires en 1962. Es periodista graduado en la Universidad Católica Argentina y ocupó distintos cargos en las redacciones de las revistas Noticias, El Gráfico, Aire Libre, La Primera, Idiomanía y el suplemento escolar Cole Club, entre otras; además de publicar colaboraciones en diversos diarios del interior del país. Fue editor dePeriódicos de la Historia, un material realizado especialmente para los colegios. En televisión, fue coordinador de producción de Móvil 13 y Perdona Nuestros Pecados, productor periodístico de Televicio. Es miembro titular y vitalicio de la Sociedad Argentina de Historiadores y miembro de la Unión de Cóndores de las Américas. Presidió la Fundación Cristóbal Colón entre los años
1989 y 1993. Es autor de Espadas y corazones. Pequeñas delicias de héroes y villanos de la historia argentina (Marea, 2004).
Marea (www.editorialmarea.com.ar) es una editorial argentina, nacida en diciembre de 2003 bajo el impulso de un proyecto cultural y periodístico generado por profesionales del sector.
En sus primeros seis años, Marea lanzó cuatro colecciones que abordan géneros tan diferentes como la investigación periodística, el relato histórico, el ensayo y la narrativa. Cada uno de los títulos publicados se distinguió por la calidad de sus textos, la originalidad de su perspectiva y el cuidado de la edición. Sumó también una colección de libros de bolsillo y otra de libros en inglés.
Marea está formada por un equipo de profesionales que incluye editores, diseñadores y periodistas.
Pero sobre todo Marea son sus autores, un notable grupo de periodistas, escritores e investigadores argentinos que apostaron al crecimiento de una nueva editorial: Hernán Brienza, Osvaldo Bazán, Miguel Wiñazki, Diana Wang, Daniel Balmaceda, Rudy, Mario Markic, Mariano Thieberger, Pablo Abiad, Gonzalo Sánchez, Leandro Pinkler, Carlos Calica Ferrer, Malele Penchansky, Leandro Zanoni, Gustavo Sierra, Sergio Kiernan, Esteban Peicovich, Andrew Graham-Yooll, Liliana Caruso, Florencia Etcheves, Mauro Szeta y Patricia Suárez.
